 |
| Yaşlı Gitarist, Pablo Picasso, 1903-1904. |
Pablo Picasso’nun 1903 yılında hayata geçirdiği Mavi Dönem’in (sanatçının derin hüzün ve soğuk tonları işlediği evre) en ikonik eseri olan Yaşlı Gitarist, sanatçının hem kişisel yoksullukla mücadelesini hem de yakın dostu Casagemas’ın intiharının ardından yaşadığı derin duygusal çalkantıları yansıtır. Barcelona ve Madrid hatlarında yokluk içinde şekillenen bu tablo; soğuk, monokromatik (tek bir rengin ve tonlarının kullanıldığı) mavi paleti ve basık formlarıyla toplumun dışına itilmiş, çaresiz ve yoksul insanların dramını gözler önüne serer. Eserdeki kör müzisyenin abartılı biçimde uzatılmış uzuvları ve dar, köşeli oturuş biçimi, 16. yüzyılın büyük İspanyol ustası El Greco’nun üslubunu çağrıştırır. Fiziksel ve sembolik olarak figürü sarmalayan kahverengi gitar ise tablodaki tek renk kırılması olup, müzisyenin dış dünyadaki körlüğüne tezat şekilde Sembolist edebiyattaki "içsel görüş yeteneğine" gönderme yapar.
Sanatın gerçekliği dönüştürme gücünü ve yas sürecinin iyileştirici rolünü simgeleyen bu yapıt, Wallace Stevens’ın "Mavi Gitarı Olan Adam" şiirinde de ifadesini bulan bir sanat felsefesine dayanır. Tablonun bir diğer büyüleyici yönü ise altında yatan gizemli katmanlardır. Chicago Sanat Enstitüsü ve Cleveland Sanat Müzesi’nin X-ışını incelemeleri ve teknik araştırmaları, Picasso’nun bu tuvali daha önce kullandığını göstermiştir. Ana resmin altında, sola bakan ve muhtemelen oturur vaziyette endişeli görünen bir kadına ait baş, uzanmış bir kol ve bacak izlerinden oluşan iki farklı eski kompozisyon tespit edilmiştir. Günümüzde Chicago Sanat Enstitüsü'nde (Art Institute of Chicago) sergilenen eser, ressamın dönemsel ruh halini aktarmanın yanı sıra yaratım sürecindeki katmanlı dönüşümü de ortaya koyar.
Kaynaklar
PabloPicasso.org. The Old Guitarist.
Hiç yorum yok:
Yorum Gönder